, llegando a superar los 270 mil espectadores. Tambi\u00e9n recorri\u00f3 festivales de cine, fue nominada y obtuvo varios premios. Pero, \u00bfqu\u00e9 hay detr\u00e1s de esta pel\u00edcula paraguaya? \u00bfC\u00f3mo podemos explicar su \u00e9xito? \u00bfExpresa alg\u00fan tipo de \u201ccultura nacional\u201d?<\/span><\/p>\n <\/p>\n
\u201cPinta tu aldea y pintar\u00e1s el mundo\u201d<\/b><\/p>\n
En \u201cEl concepto de cine nacional\u201d, Andrew Higson plantea que la hegemon\u00eda de la industria cinematogr\u00e1fica estadounidense sobre los denominados cines \u201cnacionales\u201d repercute indefectiblemente en el entramado cultural desde el que se producen estos films:<\/span><\/p>\nHollywood no es s\u00f3lo el cine m\u00e1s poderoso a nivel internacional: ha sido, desde luego, por muchos a\u00f1os una parte integral y naturalizada de la cultura nacional, o de la imaginaci\u00f3n popular, de la mayor\u00eda de los pa\u00edses en los que el cine es una forma de entretenimiento establecida. En otras palabras, Hollywood se ha vuelto una de esas tradiciones culturales que alimentan los as\u00ed llamados cines nacionales de, por ejemplo, las naciones europeas occidentales<\/span><\/i>\u00a0(2014: 982).<\/span><\/p>\nSi el modelo hollywoodense es parte formativa de la cultura nacional, \u00bfc\u00f3mo hacer un cine por fuera de esos est\u00e1ndares? Una respuesta posible es trabajar el g\u00e9nero (en este caso, el thriller) desde una mirada par\u00f3dica, generando una mezcla entre lo local y lo universal. En su\u00a0<\/span>Diccionario de cine<\/span><\/i>, Eduardo A. Russo (1998) afirma: \u201cEn el cine, a menudo lo parodiado no es una pel\u00edcula en particular, sino un g\u00e9nero entero\u201d (\u201cParodia\u201d). Si tenemos en cuenta las carretillas de los personajes (tanto del protagonista como de los antagonistas que lo buscan y siguen por el mercado) como reemplazo de las persecuciones y explosiones de autom\u00f3viles presentes en las producciones hegem\u00f3nicas de mayor costo, podr\u00edamos decir que\u00a0<\/span>7 cajas<\/span><\/i>\u00a0funciona con un efecto ir\u00f3nico sobre esa tradici\u00f3n. En una cr\u00edtica publicada en el diario cordob\u00e9s\u00a0<\/span>La Voz del Interior<\/span><\/i>, Rodrigo Rojas (2012) observa esta transformaci\u00f3n de la narrativa habitual: \u201c<\/span>7 cajas<\/span><\/i>\u00a0adapta los estereotipos americanos a un tercer mundo que se ofrece en carne viva: en lugar de persecuciones espectaculares de autos, hay carrera de changitos [sic]\u201d. M\u00e1s que una contradicci\u00f3n est\u00e9tica, en\u00a0<\/span>7 cajas<\/span><\/i>\u00a0hay una reapropiaci\u00f3n del lenguaje cinematogr\u00e1fico. En sus casi 100 minutos de duraci\u00f3n, la pel\u00edcula se construye como una extensa y agotadora cacer\u00eda por las manzanas del Mercado 4.<\/span><\/p>\n <\/p>\n
\u00bfC\u00f3mo hacerse visible?<\/b><\/p>\n
El film representa un orden social injusto y desigual, en donde los m\u00e1s carenciados toman decisiones cuestionables con el objetivo de conseguir (m\u00e1s) dinero. Un ejemplo es la odisea que emprende Nelson, el carretillero rival, creyendo que V\u00edctor transporta plata en las cajas que lleva encomendadas. Ante la desesperaci\u00f3n por no conseguir la medicaci\u00f3n que necesita su hijo, opta por hacer todo lo posible para quedarse con la carga de V\u00edctor. Otro ejemplo donde se ilustra la carencia aparece cuando uno de los polic\u00edas pide un m\u00f3vil por radio y le contestan que no hay ninguno disponible, evidenciando la falta de recursos para las fuerzas de seguridad. Pero lo \u201clocal\u201d, es decir, lo paraguayo de la pel\u00edcula no funciona \u00fanicamente a nivel tem\u00e1tico, sino que tambi\u00e9n se registra en el lenguaje que opera sobre el gui\u00f3n: los di\u00e1logos de los personajes mezclan el espa\u00f1ol y el guaran\u00ed, imprimiendo un tono propio al largometraje.<\/span><\/p>\nDos ejes transversales abren y cierran el relato: el dinero y la visibilidad. Como engranaje central de la maquinaria capitalista y, por ende, tambi\u00e9n del \u00e1mbito limitado de la pel\u00edcula (es decir, el mercado), el dinero marca el pulso de la narraci\u00f3n. Como se explic\u00f3 m\u00e1s arriba, el dinero direcciona las actitudes de los personajes: V\u00edctor acepta transportar los siete bultos por la promesa del pago futuro (la otra mitad del billete de cien d\u00f3lares); Tamara deja el dinero del cobro de la venta del celular a su amiga Leti en la cama del hospital; Dar\u00edo, Luis y Jorge planean el secuestro de la esposa de Jorge por la recompensa, etc. Tanto el principio como el final del film muestran la casa de cambio y mencionan el precio de la moneda extranjera. La visibilidad, por su parte, aparece en los primeros fotogramas, cuando V\u00edctor, sujeto invisible por antonomasia, observa el fragmento de una pel\u00edcula y repite el gui\u00f3n en voz baja; hacia el final, V\u00edctor se convierte en un sujeto visible: su imagen es p\u00fablica en la televisi\u00f3n. Si se quiere,\u00a0<\/span>7 cajas<\/span><\/i>\u00a0presenta muy sutilmente un mensaje cr\u00edtico en su \u00faltima escena: reducido a una noticia ef\u00edmera entre los m\u00faltiples mensajes televisivos, como un hecho period\u00edstico m\u00e1s, todo el argumento de la pel\u00edcula pasa a formar parte de la espectacularizaci\u00f3n de la pobreza a trav\u00e9s de los medios masivos de comunicaci\u00f3n. En otros t\u00e9rminos, una problem\u00e1tica social profunda es absorbida por lo que el fil\u00f3sofo franc\u00e9s Guy Debord llam\u00f3 \u201cla sociedad del espect\u00e1culo\u201d. Mientras las im\u00e1genes de violencia se reproducen en numerosas pantallas a lo largo de todo el pa\u00eds, V\u00edctor sonr\u00ede porque sali\u00f3 en la tele, grabado por Jim con su celular. Parad\u00f3jicamente, despu\u00e9s de una intensa jornada en la que intent\u00f3 ser invisible ante los enemigos que lo persegu\u00edan, ahora se alegra por reconocerse como un sujeto visible y \u201cfamoso\u201d.<\/span><\/p>\n <\/p>\n
Por Juli\u00e1n Berenguel<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Una pantalla llena de pasillos El largometraje paraguayo\u00a07 cajas\u00a0(2012), dirigido por Juan Carlos Maneglia y Tana Sch\u00e9mbori, presenta un relato realista y sin filtros, en el que no hay posicionamientos morales ni pol\u00edticos. Es, por lo tanto, una narraci\u00f3n descriptiva y no prescriptiva: exhibe una situaci\u00f3n social particular casi sin juzgarla. La acci\u00f3n transcurre en […]<\/p>\n","protected":false},"author":86,"featured_media":6094,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[9],"tags":[],"class_list":["post-6093","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cine"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6093","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/86"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6093"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6093\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6095,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6093\/revisions\/6095"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6094"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6093"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6093"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6093"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}