{"id":5939,"date":"2025-05-16T14:20:27","date_gmt":"2025-05-16T17:20:27","guid":{"rendered":"https:\/\/revistaoropel.cl\/?p=5939"},"modified":"2025-05-16T14:23:05","modified_gmt":"2025-05-16T17:23:05","slug":"tiene-el-cine-de-rossellini-un-sentido-cristiano-por-jean-marie-straub-traduccion-de-maximiliano-mendez","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/2025\/05\/16\/tiene-el-cine-de-rossellini-un-sentido-cristiano-por-jean-marie-straub-traduccion-de-maximiliano-mendez\/","title":{"rendered":"\u00bfTiene el cine de Rossellini un sentido cristiano?\u00a0\u2013 Por Jean-Marie Straub \u2013 Traducci\u00f3n de Maximiliano M\u00e9ndez"},"content":{"rendered":"<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">M\u00e1s all\u00e1 de las apariencias \u201cneorrealistas\u201d \u00bfno parece tener el cine de Rossellini un claro sentido cristiano, incluso m\u00e1s profundo que los trabajos de Alfred Hitchcock y Robert Bresson?<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">La perspectiva de todos aquellos quienes quieren limitar el genio de Rossellini a su \u201cRoma, ciudad abierta\u201d (1945) y a \u201cPais\u00e0\u201d (1946) se basa en un malentendido, porque tan tempranamente como en \u201cRoma, ciudad abierta\u201d Rossellini expresaba una visi\u00f3n cat\u00f3lica de la condici\u00f3n humana. \u201cLa presencia del cura en el filme\u201d, escribe acertadamente Henri Agel, \u201cno es s\u00f3lo valiosa por su precisi\u00f3n cultural (casi siempre hay alg\u00fan cura en las pel\u00edculas italianas), \u201carticula el drama espiritualmente hablando\u201d (1). En \u201cRoma, ciudad abierta\u201d Rossellini confirma, a trav\u00e9s de la boca del oficial alem\u00e1n que juega cartas, que sin importar lo implacable del odio, de la malicia y de la crueldad del hombre, \u201csiempre gana el mismo\u201d, es decir, el hombre crucificado con quien los partisanos se identifican mientras son torturados hasta la muerte sin nunca haber traicionado. \u201cCorrectamente en el camino correcto y que, luchando por la justicia, camin\u00f3 por los caminos del salvador, que son infinitos\u201d dice Rossellini. En este sentido, \u201cRoma, ciudad abierta\u201d es un filme sobre la resistencia tanto como \u201cLa pasi\u00f3n de Juana de arco\u201d es un filme sobre la caza de brujas.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><b>Pais\u00e0: no participar de la inmundicia de los otros.\u00a0<\/b><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">Henri Agel est\u00e1 sin dudas en lo correcto cuando dice que las im\u00e1genes finales en \u201cPais\u00e0\u201d \u201clloran los horrores de un mundo donde el mal ha sido liberado\u201d y que estas tienen \u201cuna grandeza apocal\u00edptica\u201d, pero Rossellini dice que \u00e9l tambi\u00e9n quiso expresar \u201cuna extraordinaria inocencia, pureza y un no participar de la inmundicia de los otros\u201d eso, en su opini\u00f3n, es \u201cla cosa milagrosa\u201d:<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><i><span style=\"font-weight: 400;\">Usted recordar\u00e1 [se\u00f1ala] que en Pais\u00e0 \u2014y me disculpo por citarme a m\u00ed mismo, pero para m\u00ed esta es una l\u00ednea de di\u00e1logo enormemente importante\u2014 cuando el negro est\u00e1 por dormir, el ni\u00f1o le dice \u201csi te duermes robar\u00e9 tus zapatos\u201d. El negro se duerme y el ni\u00f1o le roba sus zapatos. Eso es correcto y normal. Es en este extraordinario juego en donde se encuentran los l\u00edmites de la moralidad.<\/span><\/i><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">Y tambi\u00e9n es absurdo querer ver un \u201cnewsreel\u201d en \u201cAlemania, a\u00f1o cero\u201d (1948). \u201cEste film\u201d, escribe Abbot Ayfre, \u201cser\u00eda un fracaso si fuera un documental. Este filme es algo m\u00e1s. Se desenvuelve dentro de otra dimensi\u00f3n y profundidad\u2026\u201d Abbot Ayfre est\u00e1 en lo correcto cuando interpreta \u201cAlemania, a\u00f1o cero\u201d como:<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><i><span style=\"font-weight: 400;\">El testimonio de un mundo en donde el inmenso amor de dios no puede encontrar ning\u00fan camino por entre la sangrienta y triste obra de las pasiones humanas, excepto en la forma de una figura arrodill\u00e1ndose sobre un ni\u00f1o muerto [&#8230;] Es fant\u00e1sticamente original haber hecho de este ni\u00f1o no un s\u00edmbolo -el mundo est\u00e1 muy vac\u00edo- sino un signo, casi un sacramento de una humanidad que, m\u00e1s all\u00e1 del progreso, pareciera verse constantemente obligada a regresar a cero y a preguntarse a s\u00ed misma las mismas preguntas sobre su sentido.<\/span><\/i> <span style=\"font-weight: 400;\">(2)<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">\u00a0<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><b>Stromboli: Un reino de cuerpos y esp\u00edritus<\/b><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">Con respecto a \u201cStromboli\u201d, perm\u00edtanme citar un importante texto de Maurice Sch\u00e9rer que sirve tanto para este filme como para \u201cFrancisco, juglar de Dios\u201d y para \u201cEuropa \u201851\u201d<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><i><span style=\"font-weight: 400;\">As\u00ed como s\u00f3lo somos sensibles a la belleza del arte g\u00f3tico a trav\u00e9s del sentimiento religioso, probando as\u00ed la genialidad de la idea que lo inspir\u00f3, las \u00faltimas pel\u00edculas de Rossellini nos permiten vislumbrar finalmente los l\u00edmites del afable ate\u00edsmo al cual el cine contempor\u00e1neo generalmente le debe sus obras m\u00e1s admiradas [&#8230;] Como la religi\u00f3n a la que se refiere, el genio de Rossellini est\u00e1 en ser capaz de descubrir una uni\u00f3n tan directa -y, al mismo tiempo, una distancia tan infinita- entre el reino de los cuerpos (su materia) y el esp\u00edritu (su objeto). De modo que los efectos m\u00e1s probados de un arte ya antiguo \u00a1los cuales usa con tal nivel de autoridad y refinamiento! ganan una dignidad de una gran, novedosa, rica y profunda importancia.<\/span><\/i><span style=\"font-weight: 400;\"> (3)<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\">Y, sin embargo, las pel\u00edculas de Roberto Rossellini se proyectan con mucha menos frecuencia en Francia que las de Vittorio De Sica, incluso en cineclubes de convicci\u00f3n cat\u00f3lica.<\/span><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><span style=\"font-weight: 400;\"><br \/>\nPor Jean-Marie Straub<\/span><\/p>\n<p><b>1955<\/b><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><b>Traducci\u00f3n de Maximiliano M\u00e9ndez<br \/>\nTraducido desde el ingl\u00e9s a partir de la edici\u00f3n publicada en el libro \u201cWritings\u201d (2016)<br \/>\n<\/b><b>Texto publicado originalmente en franc\u00e9s en Radio Cinema Television: Hebdomadaire catholique des auditeurs et des spectateurs (Paris), No. 265, febrero, 1955.<\/b><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>M\u00e1s all\u00e1 de las apariencias \u201cneorrealistas\u201d \u00bfno parece tener el cine de Rossellini un claro sentido cristiano, incluso m\u00e1s profundo que los trabajos de Alfred Hitchcock y Robert Bresson? 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