{"id":4207,"date":"2022-12-27T12:38:20","date_gmt":"2022-12-27T15:38:20","guid":{"rendered":"https:\/\/revistaoropel.cl\/?p=4207"},"modified":"2022-12-28T16:16:58","modified_gmt":"2022-12-28T19:16:58","slug":"entrevista-a-ignacio-aguero-por-miguel-angel-gutierrez","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/2022\/12\/27\/entrevista-a-ignacio-aguero-por-miguel-angel-gutierrez\/","title":{"rendered":"Entrevista a Ignacio Ag\u00fcero \u2013 Por Miguel \u00c1ngel Guti\u00e9rrez"},"content":{"rendered":"

Si tuvi\u00e9ramos los sommeliers de aplausos que tienen los festivales europeos hablar\u00edamos largo y tendido sobre la ovaci\u00f3n que se llev\u00f3 Ignacio Ag\u00fcero antes de la presentaci\u00f3n de su \u00faltima obra, Notas para una pel\u00edcula<\/em>, en Valdivia. Ag\u00fcero, como es costumbre, le sac\u00f3 solemnidad al asunto con un chiste: “solo les pido que si no les gusta la pel\u00edcula se retiren en silencio para no despertar a los que est\u00e1n durmiendo”. Un par de semanas despu\u00e9s, ya lejos de Valdivia, en Mar del Plata, pude conversar con \u00e9l sobre su \u00faltima pel\u00edcula, sus procesos, el cambio de montajista, su pr\u00f3xima pel\u00edcula y un largo etc\u00e9tera.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Fue muy especial la proyecci\u00f3n en el Aula Magna, te aplaudieron much\u00edsimo antes de empezar<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Mejor que aplaudan al final…<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

\u00bfQu\u00e9 sentiste? \u00bfC\u00f3mo te lo tomaste?<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Fue sorprendente, sorprendente. Y fue bonito. Fue como espont\u00e1neo, nadie lo pens\u00f3.<\/p>\n

Adem\u00e1s que la sala no estaba llena de amigos m\u00edos, sino de gente que al parecer ha seguido las pel\u00edculas, pero me sorprendi\u00f3 porque significa que le gustan la pel\u00edculas, supongo, porque yo no tengo ninguna simpat\u00eda especial.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Igual tienes potencial de comediante<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Si me echan de la universidad y quedo sin pega, por supuesto<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se te ocurri\u00f3 lo de Verniory?<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Mira, simplemente porque hace muchos a\u00f1os, estaba donde un amigo que ten\u00eda familia en Valdivia, y \u00e9l se ley\u00f3 el libro y lo coment\u00f3 con mucho entusiasmo, entonces compr\u00e9 el libro. Y es fascinante. Un libro muy bonito, muy entretenido, que te va contando su experiencia con im\u00e1genes de manera muy fresca, y es un testigo de primera mano de la \u00e9poca en que llegaron los blancos a la selva del sur de Chile. Es muy expresivo tambi\u00e9n el texto de Verniory, porque describe las fiestas, las comidas, los almuerzos, los hoteles, las relaciones con los mapuche. A \u00e9l le interesaban mucho los mapuche. En la construcci\u00f3n del tren necesitaba mucha mano de obra y ah\u00ed seguramente hab\u00edan mapuche. Verniory dominaba la lengua, hablaba mapudung\u00fan, cosa que ning\u00fan chileno de la \u00e9poca hac\u00eda, tanto que era consultando por acad\u00e9micos de Santiago para corroborar el idioma. Adem\u00e1s describ\u00eda muy bien el trabajo de la obra ferroviaria, y tiene cosas muy lindas porque a \u00e9l le gust\u00f3 Chile, le gust\u00f3 mucho.<\/p>\n

Genuinamente estaba maravillado con las flores, la fauna del bosque chileno lo ten\u00eda cautivado, le gustaba la oscuridad del bosque. Era una lectura maravillosa. Entonces es muy lindo y muy agudo en la observaci\u00f3n.<\/p>\n

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Entonces bueno, lo le\u00ed y me dieron ganas de hacer la pel\u00edcula inmediatamente, pero uno se est\u00e1 imaginando la pel\u00edcula y ah\u00ed empezaron los problemas, porque \u00bfc\u00f3mo hacer una pel\u00edcula de \u00e9poca con lo que \u00e9l va contando? Era todo un problema. Yo me acuerdo haber estado escribiendo fragmentos de guion a postular a fondos y todos esos fragmentos eran ficci\u00f3n de \u00e9poca, entonces cada p\u00e1rrafo era como 1 mill\u00f3n\u00a0de euros y quedaba muy caro. Entonces la pel\u00edcula finalmente consisti\u00f3 en resolver ese problema \u00bfC\u00f3mo hacer una pel\u00edcula de Verniory que fuera factible para mi capacidad de producci\u00f3n?. Y ah\u00ed inventamos este juego de rol, donde lo \u00fanico de \u00e9poca que tiene es la ropa y el set de la estaci\u00f3n ferroviaria, que est\u00e1 destruida toda. Y el texto, su texto, que es la pel\u00edcula, la puesta en escena de su texto. La relaci\u00f3n entre el texto y el paisaje.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Y se nota en la fascinaci\u00f3n por la naturaleza. Es una pel\u00edcula muy fascinada por la naturaleza, la segunda parte pareciera como que est\u00e1 completamente embobada con el entorno, pegada en los brillos de las hojas, en los peque\u00f1os movimientos de las cosas.<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

S\u00ed, yo creo que para eso fue un acierto la opci\u00f3n del blanco y negro, a pesar de que uno podr\u00eda llegar a pensar lo contrario, que para la naturaleza es mejor el color.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Y tiene algo el blanco y negro que logra que no se note tanto las diferencias de color entre las cosas, logra homogeneizar la c\u00e1mara, pareciera como que si se va de un claro a un oscuro no te golpea tanto porque uno est\u00e1 en escala de grises.<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Claro, y ah\u00ed aparece una belleza distinta. Est\u00e1 rodada en color igual, pero seteado en la c\u00e1mara desde el principio. Cada plano tiene su propio seteo para resaltar los tonos grises, las luz, las sombras, los negros.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Contrario a como se suele hacer generalmente con el famoso empastado para luego colorear.<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Claro. Ac\u00e1 hay un trabajo muy bueno de David (Bravo, director de fotograf\u00eda) de ir seteando plano a plano para el blanco y negro, por ejemplo, cada color tiene un valor espec\u00edfico en el blanco y negro, el amarillo y el azul, por ejemplo, son especiales para el blanco y negro.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Siempre en tus pel\u00edculas hay un di\u00e1logo con tu obra. Siempre aparecen extractos de las pel\u00edculas tuyas de antes, ac\u00e1 adem\u00e1s hay pel\u00edculas de otra gente, est\u00e1 el corto de Ruiz con el que se juega de una forma casi metaficcional, est\u00e1 la de Joris Ivens, Lumi\u00e9re. \u00bfC\u00f3mo se da ese proceso de decidir? Se piensa “ac\u00e1 no tengo la imagen” o “ac\u00e1 quiero establecer un di\u00e1logo”, o “necesito sacar la pel\u00edcula de s\u00ed misma”.<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Todas esas cosas que dices operan. A m\u00ed me encanta jugar con el cine porque es el material con el que estoy trabajando, entonces hay que asumir eso, que estoy haciendo cine, me encanta traer otras pel\u00edculas a esta pel\u00edcula y hacerlas conversar, pero tiene todo mucho sentido. Por ejemplo, la primera imagen es un barco, cosa que nada que ver, pero es una imagen de Como me da la gana II<\/em>, luego hay un tren japon\u00e9s a color que aparece como un sue\u00f1o de Verniory, que me parec\u00eda fant\u00e1stico que Verniory pudiese so\u00f1ar con un tren bala. Y me gusta tambi\u00e9n para sacar la pel\u00edcula de su propia l\u00f3gica, luego de una secuencia ordenadita, muy l\u00f3gica de la llegada de \u00e9l al sur, me aburre eso y es ah\u00ed donde hay que sacarla de su estrechez. Y eso sirve mucho, luego est\u00e1 el tren de Lumi\u00e9re, la llegada del tren a la ciudad, que queda perfecto, aunque Verniory est\u00e1 adelantado como cinco a\u00f1os, pero el cine puede hacer eso y parece que estuviera filmado ah\u00ed. Y tambi\u00e9n est\u00e1 la cita de Ahora te vamos a llamar hermano <\/em>de Ruiz, que viene tambi\u00e9n con esa idea de llevar al actor a que entienda d\u00f3nde se est\u00e1 metiendo.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Hay algo que es nuevo, o que quiz\u00e1s yo no hab\u00eda visto antes en tus pel\u00edculas. Pero hay una especie de amor al equipo en esta pel\u00edcula, concretamente en un par de escenas, cuando van en la van o cuando parecen una banda.<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Todo el equipo act\u00faa de los obreros del ferrocarril, incluso Verniory. Todo el equipo est\u00e1 en la pel\u00edcula, no solo tiene su contrato, claro. Ahora, eso se puede hacer con un equipo de rodaje chico, inventando la pel\u00edcula con ellos. Fuimos tres veces esa estaci\u00f3n, tres veces, porque quedaban cosas dando vueltas y volv\u00edamos. Por eso en esa escena hay todo tipo de climas, puede estar nublado o despejado, no existe la continuidad fotogr\u00e1fica.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo decidiste meterte en esa escena de presentaci\u00f3n? \u00bfSiempre la pensaste as\u00ed?<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Siempre, es curioso porque esa escena es la \u00fanica escrita. Nada m\u00e1s est\u00e1 escrito. Fue la primera escena del rodaje, algo arriesgado por trabajar con un actor que no es actor. Fue una manera de salir de la ficci\u00f3n cl\u00e1sica, encontrar la forma y jugar. Es una escena que tiene muchos planos, est\u00e1 el director, actor, extras, una camioneta, da la vuelta entera en un juego de b\u00fasqueda. Me hubiese gustado reiterar m\u00e1s ese juego durante la pel\u00edcula, hab\u00edan m\u00e1s escenas con el equipo de rodaje en ese estilo. Hab\u00eda un final que al final no fue, en que mientras Verniory le\u00eda el texto sal\u00edan todos de sus caba\u00f1as y cargaban los equipos en la camioneta y era linda la escena, era una idea a partir de Padre Padrone<\/em> de los Taviani, que sucede algo parecido.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

Despu\u00e9s de veinte a\u00f1os cambiaste de montajista. \u00bfC\u00f3mo fue este proceso de adaptarte?<\/p>\n

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Yo no sab\u00eda qui\u00e9n iba a montar esta pel\u00edcula hasta el \u00faltimo momento, pero sab\u00eda que no quer\u00eda trabajar con un montajista establecido, con un montajista que se las sabe todas. Y por suerte tom\u00e9 la buena decisi\u00f3n de montarla por Claudio Aguilar, que es amigo y ha estado muy cercano a mis pel\u00edculas desde la posproducci\u00f3n, y en la pel\u00edcula fue asistente de c\u00e1mara. Adem\u00e1s \u00e9l se encarg\u00f3 de organizar los materiales de la c\u00e1mara y meterlos en el disco. Entonces conoc\u00eda todo el material y se hizo todo muy f\u00e1cil porque no ten\u00eda que volver a ver nada, no hac\u00eda falta, ten\u00eda todo en la cabeza y fue todo el proceso muy r\u00e1pido. En un mes y medio armamos hora y media de pel\u00edcula y luego, con otro material, pudimos armar la pel\u00edcula entera de hora y 45. La secuencia de la huelga, por ejemplo, la mont\u00f3 \u00e9l solo, y tiene el desorden que la pel\u00edcula necesita, la escena en la que le ense\u00f1an mapudung\u00fan tambi\u00e9n, y qued\u00f3 muy bien, yo sent\u00ed que ten\u00eda talento y que le gustaba la pel\u00edcula, y fue una buena decisi\u00f3n. Tanto que va a ser el montajista de la pr\u00f3xima.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo viene la pr\u00f3xima?<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Encaminada, ya casi est\u00e1. La pel\u00edcula se llama Cartas a mis padres muertos<\/em> y es un poco m\u00e1s pariente de las anteriores, el t\u00edtulo es un pretexto para poder incluir cualquier cosa, pero tambi\u00e9n voy a repetir ah\u00ed incluir im\u00e1genes de mis pel\u00edculas anteriores. Es dif\u00edcil, y volviendo a hablar del montaje, porque ac\u00e1 no hay guion, entonces el montaje es un llamado a crear la pel\u00edcula en cada momento, se pude saltar para todos lados, revolver la estructura, y eso me encanta, no estar preso de un guion. El guion al final es el plan de rodaje, que en este caso fue, al contrario de otras de mis pel\u00edculas, en d\u00edas contiguos.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

\u00bfTe gusta El Diario de Agust\u00edn<\/em>?<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

A veces he tenido que ponerla por clases o cosas as\u00ed y me quedo pegado vi\u00e9ndola, no puedo salir. O sea, la pel\u00edcula es muy eficiente, est\u00e1 muy bien y me gusta, pero me carga al mismo tiempo. Porque es una pel\u00edcula que me cost\u00f3 mucho hacer, en general cuando filmo es un placer ir a un lugar y filmar, y ac\u00e1 no era ning\u00fan placer, no, era odioso, tedioso, ten\u00eda dolor de guata. Adem\u00e1s ir a la casa de un asesino, que habla de matar comunistas, que habr\u00eda que haber matado m\u00e1s. Ese tipo era jefe de comunicaciones de Pinochet.<\/p>\n

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M.A.G.<\/p>\n

\u00bfY por qu\u00e9 la hiciste?<\/p>\n

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I.A.<\/p>\n

Esa es una pel\u00edcula que yo califico como una misi\u00f3n, yo ten\u00eda la misi\u00f3n de hacerla aunque nadie me la encarg\u00f3, pero sent\u00ed que ten\u00eda que hacerla o iba a quedar con la culpa de no haberla hecho. Yo sab\u00eda que era el \u00fanico cineasta en Chile que la pod\u00eda hacer, ten\u00eda a El Mercurio metido en el cuerpo, era parte de la familia y de la infancia. Lo concreto es que un d\u00eda fui a un acto donde estaba Elizabeth Lira, que fue a dar un informe nacional en un lugar p\u00fablico sobre su papel en la Comisi\u00f3n Valech. Y entonces dijo “Bueno, lamentablemente para los aqu\u00ed presentes todo esto se va a olvidar como todos los hechos de violencia en Chile, que se van acumulando y se olvidan, y esto va a ser lo mismo a no ser que alguien haga algo”. Y yo estaba ah\u00ed, y dije “cagu\u00e9”, me fui caminando a la casa despu\u00e9s de esa cuesti\u00f3n sabiendo que iba a hacer la pel\u00edcula, y ya estaba con dolor de guata.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Si tuvi\u00e9ramos los sommeliers de aplausos que tienen los festivales europeos hablar\u00edamos largo y tendido sobre la ovaci\u00f3n que se llev\u00f3 Ignacio Ag\u00fcero antes de la presentaci\u00f3n de su \u00faltima obra, Notas para una pel\u00edcula, en Valdivia. Ag\u00fcero, como es costumbre, le sac\u00f3 solemnidad al asunto con un chiste: “solo les pido que si no […]<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":4208,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[9,65],"tags":[],"class_list":["post-4207","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cine","category-entrevistas"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4207","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4207"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4207\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4215,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4207\/revisions\/4215"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4208"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4207"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4207"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4207"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}