{"id":2661,"date":"2021-09-15T10:33:47","date_gmt":"2021-09-15T13:33:47","guid":{"rendered":"http:\/\/revistaoropel.cl\/?p=2661"},"modified":"2021-09-15T13:25:16","modified_gmt":"2021-09-15T16:25:16","slug":"barbara-loden-infinita","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/2021\/09\/15\/barbara-loden-infinita\/","title":{"rendered":"Tres veces Barbara Loden"},"content":{"rendered":"

“Barbara Loden nace en 1932, seis a\u00f1os despu\u00e9s que Marilyn Monroe, dos antes que mi madre, el mismo a\u00f1o que Elizabeth Taylor, Delphine Seyrig y Sylvia Plath. Tiene treinta y ocho a\u00f1os cuando dirige Wanda<\/em> en 1970″. Nathalie L\u00e9ger nace en 1960, seis a\u00f1os antes que Lucrecia Martel, siete antes que mi madre, el mismo a\u00f1o que Diego Armando Maradona, Ayrton Senna y Julianne Moore. Tiene cincuenta y dos a\u00f1os cuando publica Sobre Barbara Loden <\/em>en su idioma original, el 2012, publicado en Argentina por la editorial cordobesa Chai el presente a\u00f1o, en traducci\u00f3n de Nathalie Greff-Santamaia y Horacio Maez.<\/p>\n

Todo nace a partir de un encargo “Parec\u00eda f\u00e1cil. Solo deb\u00eda escribir una rese\u00f1a para una enciclopedia de cine. No se involucre demasiado<\/em>, me hab\u00eda dicho el editor por tel\u00e9fono”. Haciendo caso omiso al mandato del editor, L\u00e9ger se involucra, y mucho, en la vida de la actriz y cineasta Barbara Loden. “Muy a mi pesar, tuve que desistir de redactar la rese\u00f1a para hacer algo m\u00e1s complejo e intent\u00e9 durante varios meses reconstruir la vida de Barbara Loden, sobre todo ese momento en el que ella misma intentaba, a partir de la vida de otra, inventar un personaje que fuera lo m\u00e1s parecido posible a ella. Wanda.” L\u00e9ger abre un juego de dobles que la har\u00e1 viajar a Estados Unidos en busca de todo rastro de vida de Loden. La b\u00fasqueda es exhaustiva, habla con el hijo, con antiguos compa\u00f1eros de trabajo; peina hemerotecas enteras buscando entrevistas o viejos programas de teatro que la involucren pero nada, sin embargo, parece decir mucho y, as\u00ed como Wanda en la pel\u00edcula, la protagonista parece flotar en una historia de la que no conoce principio ni final.<\/p>\n

L\u00e9ger decide entonces hablar de Wanda, y nos cuenta toda la pel\u00edcula en el libro, a trav\u00e9s de fragmentos que, si se leen luego de ver la pel\u00edcula, pareciera que adquieren a\u00fan m\u00e1s texturas que las que tiene el granulado del celuloide, con esa linda predominancia de colores pasteles, como si la hubiese filmado Luigi Ghirri. Pero bueno, \u00bfde qu\u00e9 trata Wanda que la vuelve tan crucial para contar la historia de Barbara Loden? De “la historia de una mujer sola […] La historia de una mujer que perdi\u00f3 algo importante y no sabe bien qu\u00e9, hijos, un marido, su vida, quiz\u00e1s algo m\u00e1s pero no sabe qu\u00e9, una mujer que se separa de su marido, de sus hijos, que los deja pero sin violencia, sin premeditaci\u00f3n, incluso quiz\u00e1s sin deseo de dejarlos” que luego “conoce a un hombre, lo sigue, se apega a \u00e9l aunque la maltrata, quiz\u00e1s porque la maltrata, no sabemos, en todo caso se queda, est\u00e1 ah\u00ed, se queda. Bueno. \u00c9l planea robar un banco, el c\u00f3mplice previsto para el robo lo deja plantado, y la obliga, a ella, a reemplazarlo. Pero ese no es el tema. El robo fracasa, \u00e9l muere. Pero ese no es el tema”.<\/p>\n

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Justamente, la trama no es el tema, ni de la pel\u00edcula ni de este libro, son excusas para algo que va m\u00e1s all\u00e1 de la performance de la artista o la escritora. Nathalie L\u00e9ger comienza a sentir que ella misma como persona est\u00e1 muy ligada a Loden y a Wanda. “\u00bfC\u00f3mo entender entonces lo que me une a Wanda? No err\u00e9 sin domicilio, no abandon\u00e9 ning\u00fan hijo, nunca entregu\u00e9 el curso de mi existencia o simplemente el de mis actividades a un hombre, ni siquiera el aspecto m\u00e1s cotidiano de mi vida se lo confi\u00e9 a alguien, me parece” Es que L\u00e9ger se siente unida a Wanda justamente porque Loden es Wanda. Cuando le preguntaban a Barbara Loden por qu\u00e9 ella actuaba de Wanda respond\u00eda “casi apenada, como disculp\u00e1ndose, que solo ella pod\u00eda hacerlo, que era la mejor para eso. I was the best for it.”. <\/em>Y as\u00ed como Loden sinti\u00f3 que nadie m\u00e1s pod\u00eda hacer de Wanda, L\u00e9ger siente que nadie m\u00e1s puede escribir la biograf\u00eda de Loden, la siente tan cerca, tan propia, que le copia la manera de obsesionarse con otra.<\/p>\n

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“Fui a ver a Frederick Wiseman, el inventor del documental sin entrevistas, sin comentarios, el inventor del documental sin documentaci\u00f3n, aquel que hunde lentamente su c\u00e1mara en un medio hasta que todo el mundo la olvida, le cont\u00e9 sobre las dificultades que se me presentaban para reconstruir la vida de Barbara Loden y \u00e9l, que no trabaja nunca sobre otra cosa que sobre lo que existe, me dijo apaciblemente: inv\u00e9ntelo, con inventar es suficiente<\/em>“.<\/p>\n<\/blockquote>\n

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Los medios se acaban, el rastro se vuelve difuso, y L\u00e9ger tiene que ponerse, obligadamente, a inventar, a esbozar a Loden desde Wanda y a Wanda desde Loden. Adem\u00e1s siempre mantiene otro eje de escritura, el de su propia relaci\u00f3n con la demanda, primero de escribir una rese\u00f1a, posteriormente de dar cuenta de una obsesi\u00f3n propia. Algo parecido a lo que Alia Trabucco realiza en Las Homicidas (Lumen), libro en el que investiga a las m\u00e1s famosas homicidas de la historia de Chile y, en parte para darle otra capa al texto, en parte para desahogarse de la carga, escribe una especie de diario an\u00e1logo a la escritura, una especie de making off<\/em> del libro que es tan importante como el libro mismo y, por lo tanto, debe disputar el espacio junto a \u00e9l.<\/p>\n

Una de las mejores partes del libro ocurre al analizar la relaci\u00f3n que tuvo Loden con Elia Kazan, cineasta sumamente reconocido en su \u00e9poca, que no estuvo exento de pol\u00e9micas varias, y que, al momento de separarse de su primera esposa y casarse con Loden, escribe un libro llamado El Compromiso <\/em>que es completamente autoficcional. <\/em>En el libro hay un personaje llamado Gwen que es b\u00e1sicamente Barbara Loden con otro nombre, lo que caus\u00f3 su enojo con Kazan por exponer su subjetividad disfrazada de ficci\u00f3n. En 1969, dos a\u00f1os despu\u00e9s de la publicaci\u00f3n del libro, Kazan adapta el libro al cine, y \u00a1deja afuera a Loden del papel de Gwen, del personaje que ella inspir\u00f3! No solo eso, sino que se lo da a Faye Dunaway, que en 1964 hab\u00eda sido el doble de Barbara Loden en After the Fall<\/em>. No es complicado imaginar las razones del fin de este matrimonio.<\/p>\n

“Para evitar las numerosas preguntas que podr\u00edan hacerme sobre la relaci\u00f3n -susceptible de ser establecida para algunos y aberrante para otros- entre la redacci\u00f3n de una simple rese\u00f1a y el tama\u00f1o de mi investigaci\u00f3n, explico a mis interlocutores que estoy buscando documentaci\u00f3n para un escritor que sue\u00f1a con redactar alg\u00fan d\u00eda, si tiene tiempo, una biograf\u00eda definitiva sobre el tema”. Esto dice L\u00e9ger mientras relata el proceso en que Barbara Loden encontr\u00f3 en el diario la noticia que inspira Wanda, que en realidad se llam\u00f3 Alma Malone. En estas p\u00e1ginas es donde la santa trinidad de este libro emerge, L\u00e9ger es a Loden lo que Loden fue a Malone, al mismo tiempo que L\u00e9ger, escribi\u00e9ndose a s\u00ed misma, intenta un ejercicio parecido al de Loden siendo Wanda: asumir la centralidad de la propia biograf\u00eda en contacto con el objetivo de investigaci\u00f3n y hacer de eso un eje central de la obra, ser una especie de m\u00e9dium de una vida pasada transitando la propia. Nada m\u00e1s alejado de la frialdad, de la neutralidad o la objetividad, del mundo de Kazan o el del editor de L\u00e9ger, en definitiva, del mundo que tradicionalmente desean los hombres.<\/p>\n

“Pero la rese\u00f1a, la escritura de la rese\u00f1a, es justamente el rechazo a la coincidencia. Le ruego, h\u00e1game una rese\u00f1a, no un autorretrato, <\/em>me dijo el editor”. Una rese\u00f1a, no un autorretrato \u00bfPor qu\u00e9 autorretrato? L\u00e9ger y Loden, apellidos cortos que se dicen sin esfuerzo, comienzan a confundirse cada vez m\u00e1s, a pesar de que L\u00e9ger intenta desmarcarse y tomar conciencia de su simbiosis. “Una mujer hace de otra, interpreta un papel que escribi\u00f3 ella misma bas\u00e1ndose en otra mujer (de eso, nos enteramos m\u00e1s tarde), y representa m\u00e1s que un simple papel, no act\u00faa de s\u00ed misma sino de una proyecci\u00f3n de s\u00ed misma en otra, representada por ella pero basada en otra mujer”. Loden en una entrevista dice: “El car\u00e1cter de Wanda est\u00e1 basado en mi propia vida y en mi personalidad, y tambi\u00e9n en mi propia manera de comprender la vida de los otros. Cada cosa que creo, la hago a partir de mis propias experiencias. Todo lo que hago, soy yo.” L\u00e9ger hace de este libro su propia Wanda.<\/p>\n

Por\u00a0Miguel \u00c1ngel Guti\u00e9rrez<\/strong><\/p>\n

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Sobre Barbara Loden
\nNathalie L\u00e9ger
\nTraducci\u00f3n de Nathalie Greff-Santamaria y Horacio Maez
\nChai Editora
\n2021
\n101 pp.
\nM\u00e1s info en https:\/\/chaieditora.com\/sobrebarbaraloden\/<\/a><\/p>\n

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En el siguiente enlace<\/a> podr\u00e1n descargar la pel\u00edcula Wanda con subt\u00edtulos en espa\u00f1ol.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

“Barbara Loden nace en 1932, seis a\u00f1os despu\u00e9s que Marilyn Monroe, dos antes que mi madre, el mismo a\u00f1o que Elizabeth Taylor, Delphine Seyrig y Sylvia Plath. Tiene treinta y ocho a\u00f1os cuando dirige Wanda en 1970″. Nathalie L\u00e9ger nace en 1960, seis a\u00f1os antes que Lucrecia Martel, siete antes que mi madre, el mismo […]<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":2664,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[9,443],"tags":[],"class_list":["post-2661","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cine","category-resena"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2661","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2661"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2661\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2670,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2661\/revisions\/2670"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2664"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2661"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2661"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/revistaoropel.cl\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2661"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}